大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于关于音乐卡通电影推荐的问题，于是小编就整理了2个相关介绍关于音乐卡通电影推荐的解答，让我们一起看看吧。
宫崎骏的动画电影很多都是经典作品，其中《天空之城》最为人熟悉的，电影中的音乐是由久石让作曲的，因其动人心弦的音律而文名全球。而且宫崎骏的动画电影大都是由久石让配乐，从《幽灵公主》、《龙猫》、《风之谷》等等。
这个问题问得见仁见智，个人看来宫崎骏时期的吉卜力工作室出品的动画几乎都堪称经典，几乎包办了所有电影编曲的久石让更是个人认为是亚洲殿堂级的配乐大师，天空之城的辽阔悠远，千与千寻里精美的日式旋律，红猪的浪漫地中海风情，哈尔的移动城堡则是充满欧洲宫廷圆舞曲风格，不胜枚举。宫崎骏动画的一大利器就是恰如其分的配乐，跟电影的画风一样，配乐在保留了日系风格细腻清新的特点同时融入了大量的欧洲西洋古典音乐元素以及大量世界各地民族音乐成分，充分地呼应了电影呈现的意境。
当蔚蓝的天空，飘过浓郁并且温柔的白云，轻轻的风拂动山坡上如茵绿草，此时《这个夏天》轻柔婉转的钢琴声响起，怎能不触动每个人关于失落已久的少年往事？当那架耀眼的红色战斗机翱翔在湛蓝的亚得里亚海，在我们的目光中远去并且优雅的反转消失在天与海的尽头，此时响起《一去不复返的时光》那悠扬又充满爵士气息的迷人旋律，每个人内心中是不是也充满了感动与对终极浪漫的向往。
经典就是经久不衰，有典藏价值的。在我的理解，经典就是不管听多少遍，都不会觉得多余；每次看或每次听都有不一样的感悟或收获！宫崎骏的《千与千寻》《天空之城》都是经典，比如说其中有一首《Summer》，每次听总能唤起我身体里某种向往美好向上的力量！能给人带来幸福感的音乐都是好音乐！
难道不是《天空之城》那段吗，在我还没有陷入宫崎骏的动漫之前，我就在很多小说里看见男女主弹《天空之城》来表现自己的才艺，仿佛那就是一种极致的品味。大学室友天天在寝室哼这段旋律，听得我耳朵都要起茧子了，然后还一个劲夸久石让有才。那时候我都鄙视自己居然没看过《天空之城》
，果然很土啊。
但我后来看了大多数（保守点，反正能搜到的都看了）宫崎骏的动漫，对《天空之城》倒没有特别的感觉，反而是《龙猫》里小月小梅和龙猫一起催树长大那段音乐最打动我。我没有什么音乐细胞，也不能从专业角度来说它到底好在哪里，就是觉得怎么这么好听想多听几遍，也可能是我太喜欢这个纯真又美丽的故事，所以连音乐也一起喜欢了。
天空之城的吧
插曲叫 月光の云海
进入灵魂的音乐 干净 纯粹
就像飘在云里有一条丝绸托扶着一样
听到这首音乐，就会情不自禁的想起电影里那两个孩子，会想象他们过上了幸福的生活。
剧场版动画普遍有工期较为充足、预算较多、制作阵容较强的特点，所以不论是人物和背景呈现出来的效果都比TV动画要好一些。所以也有很多制作精良的剧场版动画获得了“每一帧”都是壁纸的称号。今天主要来推荐几部画面棒、背景美的作品。
声之形
京都动画的诚意制作，在《紫罗兰永恒花园》出来以前，这才是让观众感叹“这光、这水”的级别。片中的转场使用了大量的纯景物画面，多数都是在大垣市实地取景。在画面中也充斥着各种花朵的特写，不同的花语也充满了各种象征意义。
新海诚的作品
这里把“壁纸狂魔”新海诚的都放在一起说了。《秒速五厘米》《言叶之庭》《你的名字》这些作品的美术风格都展现了诚哥对于背景的苛刻，三部作品中都充满了他所偏好的景物，比如电车、铁轨、大厦、过街天桥等等。通过景物来直接向观众传递气氛的演出手法，是诚哥的拿手好戏。
被狙击的学园
导演中村亮介的艺术审美在这部作品中得到了最好的诠释。虽然讲的是一个科幻故事，但取景地点在滨海的古城镰仓，这种差异感也凸显了景色的魅力。开篇伴着优美的背景音乐《银色飞行船》，呈现出长达数分钟的纯景物镜头，带你领略整个镰仓的风情。
细居美惠子的人物设计也非常出彩，除了很多镜头的光影效果太突兀之外，你能在这部作品中截到很多美不胜收的截图。
攻壳机动队：无罪
典型的赛博朋克世界，高楼、废墟、霓虹灯、工业区、闹市，作品包含了各种有代表性的景象。对宏大场景的描写不遗余力，开篇的游街真是把华丽二字演绎到了极致。
在黎明之朝束起约定之花
冈田麿里自编自导的温馨故事，宛如童话一般的世界让人印象深刻。作品的主舞台跨越了数个地区，包含了不同的景色。有纯洁无垢的世外桃源，有安静闲适的乡村一角，也有现代化的工业帝国，PAworks用最精致的笔触将它们描绘的栩栩如生。
到此，以上就是小编对于关于音乐卡通电影推荐的问题就介绍到这了，希望介绍关于关于音乐卡通电影推荐的2点解答对大家有用。
