大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术素养音乐活动情况的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术素养音乐活动情况的解答，让我们一起看看吧。
艺术修养，题目比较大，篇幅有限，我只能单从文字艺术修养淡几点。
汉字是记录汉语的符号，是人们用来传情达意、经验交流、文化科学知识交流等重要工具。书法则是通过书写的手段，用来表达文字本身〞传情达意〝的一种重要形式。如写对联、诗词条幅、标语……都离不开书法。书法的实用性和艺术性渗透在人们日常生活的各个方面。
一、提高文字修养
凡扎扎实实苦练过书法的人，不能年龄大小都能把自己写过的字牢记于心，并准确无误地写在纸上，杜绝书写中出现的错字。现在有些青年人，文字书写基础差，常常在书写过程中出现各种各样的错误，其中主要原因是当今智能网的出现，人们缺乏文字书法的学习，更谈不上书法艺术，在书写上没有狠下功夫，结果使许多人养成了〞眼熟、手生〞，只能认字，不能写字的习惯。
二、陶冶性格情操
书法对于人们，特别是青少年儿童，还有陶冶性格，培养精神文明的潜移默化的功能。书法是一种非常精细的书写艺术，容不得半点急操和粗心。凡严格按照书写规范要求，认真坚持学练书法基本功的人，十有八九都能渐渐养成性情文静，办事精细，一丝不苟的良好习惯。因为粗心，就无法仔细观察揣摩运笔、结构的书法要领；急燥就难有性子坐下来，一笔一画地习练书写的基夲技法。书法既是一种非常精细的书写艺术，同时又是一门情趣横生的造型艺术。欣赏一幅刚劲秀丽的书法作品，既能给人们以赏心悦目的艺术享受，又能给人们增添热爱生活的情趣。不论成人或孩子，当他们的精神世界得到某种满足之后，就会感觉到生活的无穷乐趣，那时，他就会振奋精神，好好学习，努力工作，热心助人而为乐。
三、增进心身健康
对于书学者而言，只要严格按照〞执笔方法〝中的指法、手法、身法、眼法〝要求写字，就会防止因为看书l、写字的姿式不正确而造成的视力减退，或脊椎变形。对体弱多病的老年人来说，书法还是一种养身之道。正因为如此，我国早就流传着〞书者寿〝的说法。
藝術素養指作者的藝術創作能力，作品的表現力感染力，比如画連环画，你需要了解腳本中提到的問題还需要了解后面的潛台詞，你需要有繪畫創作水平，还需要具有導演水平，比如歌手，需要一個音域寬，音色美的嗓子，需要天生的乐感，需要对词曲的充分理解能力，需要臨場发揮表現的好，藝人对藝術素養的追求永远沒有止盡。提升藝術素養要从基本功，長期藝術實踐及文化，甚至藝術哲學方面學习提高，比如國画家，需要長期臨摩与写生，需要书法，速写訓練，需要創作训練，写生則是一辈子不可丟弃的功夫。曲不離口，拳不离手，才能提升藝術素養。
首先要做相应的艺术鉴赏，提高自己的鉴赏能力，熟悉自己关注的艺术门类基本的历史、经典的作品和代表性作者，这样再去看实物看藏品亲临现场。还有就是要有好的老师领进门。只有这样才知其堂奥，不走弯路斜路！
这是个比较大的题目。所谓艺术修养是指个人的审美情趣和综合认知在各种美术作品创作中的体现。如何提高自身的艺术修养，我只能从大的角度的小方面来告诉你。
就拿国画来说，所谓功夫在画外也就是说画国画不能仅仅是画得像，还得画出中国画的意境和精神，作品中和需要融入个人对所表达意境的认知及体现个人风格的绘画元素。中国画重视笔墨，所谓笔指的是线条，墨指的是墨色的浓淡变化，但是仅仅有笔墨也是不够的。古人说：书画同源，书法水平的高低对中国画的帮助是非常大的，所以要练习书法，这就是学养的一个方面。技进乎道，仅提高书法也不够，还需要在国学中吸取营养，诗词歌赋、音乐京剧。。。。。。这些都是提高美学修养的必要前提，生活和工作的经历也对绘画有莫大的帮助。中国画讲究造境，你所营造的画面是否吸引人，这也是学养的体现，平铺直叙不是最好的表达方式，要在营造的画面中给欣赏者各种不同的感受，那样才能达到启迪的作用。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
所谓艺术素养，即是一个人对于艺术的理解能力，感知能力，以及认识能力。而这些，虽然于文化课上学的内容不能说一点关系没有，但至少我认为是关系不大。
有人说过：艺术本身即是抽象，它既是生活又是生活的升华体，是个人情感和精神生活的创造性表现；在可望不可及中既看着我们又为我们所看着，故而几乎任何艺术表现形式 代表了特定的情感和思想。从中提取的艺术素养的概念就是指一个人所具备的艺术方面的基础知识与一定的审美能力，或者说，它使我们具备了能够分辨我们的所得 与所想间距离的能力，同时又通过各方面的积累成为我们身上一种由内而外的气质。
在我看来，这种由内而外的气质并不能像文化课的成绩一样，是可以用几张单薄的纸张和一个三位数的数字简单衡量的。它更多的表现在一个自然属性的人发现美，认识美，感知美的能力。如果说，拥有一定的美术技能或者器乐特长还不是十分重要的话，那么，这种发现美，认识美，感知美的能力却是我们你每个人的生活中绝对必不可少的。毕竟我们所努力追求的就是生活中的真善美。
可是，究竟该如何有效提高我们当代大学生的艺术素养，却是一个值得探讨的问题。因为在功利主义思想愈来愈严重的大学校园里，大学生纠结的往往是像“保研”“考研”“留学”“考公务员”等具体而实在的问题。学校如果要从根本上解决大学生艺术素养的问题，必须从以下几个方面入手：
一 加强学生对艺术的主观认知能力。很多学生对艺术并没有主观上的认同感。也体会不到艺术对一个人成长与成才的作用。对于这种情况，学校应加大力度通过各种途径培养学生对艺术的热爱，加深学生对艺术的理解。
二 通过艺术文化素质的渗透，促进学生行为道德素质的形成和发展。在艺术形式中进行爱国主义、集体主义、社会主义的道德教育，不仅是生动活泼的，而且能从意识层面进入无意识层面，学生的作品在不同级别参展中获奖率较高，让学生在成功面前烙印深刻、终身不忘，增强信心，追求健康，追求先进。
三是通过艺术文化素质的自然性、整体性，促进艺术训练的加强与深入。艺术活动是全身心活动，不仅动脑，而且动手以及全身。就脑的活动来说，它是左右脑的交替运动，因此，艺术教育的开展有利于学生体魄增强，促进学生多方面的自然素质的形成，绪如，脑的灵活性、视野的灵活性、手的灵活性。促进视觉型、动觉型、听觉型、触觉型等的发展。
我相信，通过学校与学生的共同作用与长期努力，大学生的艺术素养一定会有显著的提高。
所谓艺术活动，就是指艺术家运用已经掌握的艺术创作本领（主要表现在已经形成的艺术心理定势和创作才能上),将生活中得来的素材——诸多表象材料，围绕一定的主题倾向，进行艺术思维（特别是其中的形象思维），从而在头脑中形成比较完整的艺术胎儿——艺术形象，随即运用艺术语言和各种表现手法，把它物化为供人鉴赏的艺术形象，即艺术作品的全部创作过程。
艺术活动是综合性的文化活动，无论是在项目策划、人员构成、资金筹集，还是与受众的沟通等方面，都需要艺术管理者的组织和协调。艺术管理者要有广泛的知识储备和较高的文化素养，具有善于发掘事物之问的潜在联系的能力，能对项目进程进行良好的控制，能合理调配团队成员并进行顺畅的沟通，这些能力都是艺术管理者出色地策划与执行艺术活动的必备能力和素养
到此，以上就是小编对于艺术素养音乐活动情况的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术素养音乐活动情况的2点解答对大家有用。
