大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于音乐活动怎样打节拍的问题，于是小编就整理了1个相关介绍音乐活动怎样打节拍的解答，让我们一起看看吧。
节奏节拍怎么练，我觉得这方面我还是比较有发言权的～
我跟我老公都是学习音乐的。但区别在于，我是天生乐感强，基本不用动脑子，凭感觉就可以准确节奏！但我老公就是后天努力型！我经常在家跟他探讨练习节奏节拍的问题！
首先，最准确的方法当然就是节拍器！尤其是学习乐器的朋友，这是刚需！即便自身的节奏感再好，也是需要跟着节拍器练习的。
最简单的就是先跟着节拍器拍手或者拍桌子。最开始不分强弱，匀速匀力的拍。先从慢的开始，比如70,80，再逐步加快。其实打节奏，反倒是越慢越难，因为非常考验你的控制力和心里节拍的把控！
以上练习的是四分音符，就是节拍器的一拍就是你手的一拍。接下来可以练习八分音符，就是节拍器的一拍，被你拆解成匀速的两拍。再拆成均匀的四拍，即四个16分音符；再拆成均匀的三拍，即三连音！反复练习！一定要均匀！
再接下来就可以加入强弱关系！比如2/4的强、弱，3/4的强、弱、弱，4/4的强、弱、次强、弱，等等！
单手的节奏练习完，就可以练习双手。一只手一拍打一下，另一只手同时每拍均匀打两下，即一个手打四分音符，一个手打八分音符；然后一只手一拍打一下，另一只手同时每拍均匀打四下，即一只手打四分音符，一只手打十六分音符，等等…… 再两手互换练习！这也是非常考验左右脑反应的！
最后就可以加入节奏型了！二八呀，四十六啊，切分啊，附点啊等等！这也需要一定的乐理知识了！可以去网上找一些谱子，根据他的节奏打出来！或者能力更强的就可以听一首歌、一首儿歌、甚至是顺口溜，把它的节奏打出来。
以上就是我对如何练习节奏节拍的总结！肯定还不够全面，但也是我在学习中的一些积累和心德，希望对你有所帮助！只要坚持练习就一定会有成效的！
首先什么是节奏，节奏是自然，社会和人的活动中一种与韵律结伴而行的有规律的突变。用反复，对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前成连贯的有序整体，是抒情性作品的重要表现手段。 节奏不仅限于声音层面，景物的运动及情感的运动也会形成节奏。在音乐当中也是灵魂的主体部份。 音乐节奏：把一段无序的节拍流组成不同的模式，长短不同的规律性表现形式。节奏是音乐时间组织的总体名称，而节拍，拍子是构成节奏的因素。
例如大家在唱歌时，一定会注意到歌词与伴奏音乐是要相互搭配的，无论是哪首歌曲都是如此。如果赶拍唱快了或是唱慢了，大家就会认为歌曲唱的不对，不好听。
因此我们唱歌或演奏乐谱时就一定要注意节奏了。那大家如何来练习呢？让自己富于节奏感呢？下边我来告诉大家几种方法。
1⃣️ 双手上下不过肩，低不过腰。同时身体也要跟着节奏韵律动起来。注意拍出拍点来。全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，注意节拍的快慢。常听的歌曲，四四拍，四三拍，四二拍，八三拍，八六拍，一定要注意音乐或歌曲的强弱特点，强时拍重点，弱时拍轻一点。边拍边唱培养个人的节奏感，让音乐更富于活力 。
2⃣️多听伴奏音乐，把音乐与节奏相结合起来，现在有很多的唱歌软件，有练唱功能，多听伴奏的强弱节奏，卡住歌曲韵律，要练好一首歌或曲子还是很容易的。
3⃣️有些时候弹奏吉他，二胡等乐器时，不方便用手来打节拍时，可以通过用脚来踩拍子，用脚尖上下抬起来数拍。掌握好节拍，三拍就抬起三次，二拍就抬起二次，根据乐曲的特点来打节拍。
4⃣️练习钢琴时，古筝等乐器也可以使用节拍器，节拍器也有机械和电子节拍器，如果节奏感不太好，用电子节拍器也可以看的比较清楚，用起来也比较方便。可调几拍，什么速度，同时还有个电子老师陪着你，数一，二，三，四。
5⃣️下面给大家的几点建议：1所有的音乐歌曲打节拍一定要统一，拍出节奏韵律来，刚开始练习要听好哪个是第一拍，把节奏的特点掌握了，如是二拍的，数一二，第一拍重些，只要掌握音乐节奏特点，那么你的节奏感就慢慢配合好了。2培养自己打节拍的习惯，有新的曲子或歌曲，一定要打节拍，边拍边唱谱或亨旋律。3经济条件允许下，最好都买个节拍器，方便练习。 最后祝大家能够成功掌握节奏节拍，练好音乐！
你好！我是@天璨DJ圈 ，很高兴来回答问题。节奏是音乐的基本要素之一,在音乐中节奏起着举足轻重的作用，它是音乐发展的力量源泉。无论是西方音乐还是东方音乐,都将节奏视为音乐最重要的因素,从最初原始的音乐直到最现代复杂而丰富的音乐都离不开节奏。可以这样说,没有节奏就没有音乐。严格而训练有素的节拍及节奏感,是古今中外许多音乐教育家培养训练乐感的重要环节之一。
所以，节奏节拍的练习可以从以下几点学习。
1、节拍感的训练
在常见的节拍中，二拍子和三拍子是其他拍子的基础，二拍子是强弱的均匀出现，体现了节奏的刚健性和平稳性，而三拍子则是强弱弱的不均匀出现，体现的是节奏的动力性和流畅性。因此，节拍训练应从基本的二拍子和三拍子开始。
节拍感的训练是节奏感训练的初级阶段，可以选用节拍感明确的节奏感受到节奏是规范在节拍之中的，每一拍有几个音，每音之间的长短组合关系怎样，然后通过击拍、挥拍，身体律动等方式来体验强弱规律。
2、节奏型的认、读、听、写训练
音乐中的节奏形态非常多样，节奏构成千变万化，但其基本形态归类起来并不很复杂。如果掌握了基本的节奏型，从简到繁，循序渐进，其他一些较复杂的节奏就不难掌握了。音乐中最常使用的节奏型有：均分型、附点型、切分型、组合型、连音型等，对于基本节奏型，可以分为以四分音符为一拍和以附点四分音符为一大拍两类。有了一定的节奏基础和记忆方法后，先从简单的节奏组合开始练习，逐渐增加节奏型的难度和节奏组合的长度，由单一型向综合型过渡，由基本节拍节奏向较难的节奏节拍过渡，由单声部节奏向多声部节奏过渡。
3、节拍节奏的音乐性训练
音乐的节奏与旋律一样，也需要有呼吸感和咏唱感。节奏可以独立表现一定的音乐形象，因此所谓的节奏节拍感，并不是机械地表现时值长短或节拍重音，虽然这些也很重要，但它们只是节拍节奏感的一部分，它还应该包括如乐句的处理与起伏、节奏的语感、多声部节奏的交错与均衡、各种音符及休止符多种表现意义等等。
单纯的节拍节奏训练并不宜太多，应主张多在实际的音乐作品中进行技术练习。在节奏与音高组成的综合织体中培养节拍节奏感，在体会到节拍节奏的紧张度和动力感的同时，也能感受到音乐倾向性，逐步提高对音乐的记忆力、鉴赏力和表现力，让学生的音乐实践活动充满着生命的节奏活力。这才是节拍节奏感训练的最终目的。
希望我的回答对你有帮助！
到此，以上就是小编对于音乐活动怎样打节拍的问题就介绍到这了，希望介绍关于音乐活动怎样打节拍的1点解答对大家有用。
