大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于钢琴音乐的发展史的问题，于是小编就整理了1个相关介绍钢琴音乐的发展史的解答，让我们一起看看吧。
为什么小提琴使用五度相生律与使用十二年均律的钢琴合奏会觉得那么和谐？
1⃣️钢琴称乐器之王，它有88个音键，分七大组，每组七白五黑，就是十二个半音，每组中相同的键唱名相同，音高不同。
2⃣️国际乐坛统一中央组（中音1234567）为大调组，第29个白键la音为国际标准音，它的振频为440Hz，七大组中相邻的la音其频率，若上行八度高音la为880Hz，若下行八度低音la为220Hz⋯⋯这种每组之间纯八度的倍数也是振动频率的倍数，所以高低几个八度齐奏时为极谐和，还有纯一度，纯四，纯五等等都是极谐和。
3⃣️因为和弦乐理也很深奥，基础的如有大三和弦，小三和弦，增三和弦，减三和弦等等、
4⃣️对于小提琴与钢琴的关系看似两个关系，但小提琴四根弦，每两弦之间为五度，（g～d1～a1～e2）这是为人的左手按音位设计的，要完成一个八度音的发音，每根弦奏四个音这样不要换把。小提琴的中间两空弦音高与二胡标准音相等，二胡外空弦及小提琴都必须对准钢琴的国际标准音（用大写字母A）这样七个大调便是CDEFGAB，歌曲谱和二胡曲谱左上角就见到1＝C、D、E⋯⋯的首调唱名法。
5⃣️你别去管它五度相生或十二平均律，小提琴最低空弦音到最高空弦音是钢琴的第21～32个白键之间的音程，内空弦e2上行还有近二十个音位，小提琴的有效音域内与钢琴21～32个键之间都能以半音为小二度奏出，只是小提琴为弦乐器，要靠弓毛拉出弦的振动发音，靠左手和听力按准音位。
6⃣️钢琴是双手敲击和弦的键盘乐，而小提琴可揉弦，委婉柔美是钢琴做不到的，但他们俩相当于王子王后天成绝配，和弦演奏极谐和动听！
谢谢🙏！
在音乐会上，我们时常能听到钢琴为小提琴伴奏的情况。两者一个乐器之王，一个乐器皇后，那真是珠联璧合，可以演奏出无与伦比的美妙旋律！
其实小提琴是由五度相生律定音，而钢琴是由12平均律调律。两种乐器在律制的音高上，震动频率是不同的。但是为什么两者的配合听起来那么和谐？我想这应该有两方面的原因。
第一个原因，是国际音高是相同的。钢琴小字一区a的频率，经过多次改变规定，1960年国际上一致同意a1音，震动频率为每秒440次。也称为国际音高或音乐会标准音高。小提琴尽管采用的五度相生律，但2弦a的音高同样可以定为国际音高。这样音阶中的其他音，和钢琴平均相差两音分。这种误差人的耳朵是分辨不出来的。
第二个原因，小题琴按五度相生律定音，这样按五度相生律演奏一个八度，会比纯八度高出24音分，这样八度就不纯了，这当然是不可以的。在小提琴实际的演奏中，演奏者就要利用耳音和技巧加以解决。
而钢琴是固定音高的乐器，它的音准是由调律师按照12平均律的音高，利用声音之间的干涉音也叫拍音来确定的。在大型音乐会前，甚至演奏间隙，调律师往往临时要对钢琴调律，以确保钢琴声音的准确。
总之，尽管钢琴和小提琴的定音方式不一样，声音的频率也略有差异，但是这并不影响音乐的演奏，它们同样可以共同演奏出和谐悦耳的音乐。
这里要先搞懂一个问题，提琴的五度相生率，只不过是调音的标准，而且，提琴演奏以及用音，依然是十二平均律。这一点，我怎么就没看到有人说？五度相生律 与三分损益法在中国律学发展史中的影响相比，五度相生律在西方律学发展史中的影响则显得相形见绌。尽管三分损益法与五度相生律在各自的国度都可称为“乐律之祖”，并最终促成了十二平均律的发明。但是，由于东西方音乐实践的差异和审美趋向的不同，最终促使了中西双方律学发展的不同道路。在西方，律学发展并没有将纯五度作为唯一的生律要素延续下去，因为五度相生律之纯五度“惟我独尊”的地位随着纯律律制带来的新的生律要素——大三度而不复存在。
那么五度相生率这个概念，在西方音乐中尤其是现代西方音乐中，基本上就已经不再是一个被强调的内容，并且上一段也说到了。小提琴只是用了五度的方式作为调音标准，实际上演奏音乐，也是运用了十二平均律的理论。跟钢琴没有任何区别。
还有就是，小提琴的所谓的五度调音，目的是为了指法方便，不是为了什么音不音的问题。所以，提琴和钢琴的合奏，跟什么五度不五度没有什么关系。
至于合奏为什么和谐，有几点原因。
一：当两个乐器都用同一标准调音，不管是440hz 还是 442hz 只要是统一的，用音也都是12个音，没有弹不准，即便是和谐音程也好，不和谐音程也好，那么基本上，两个乐器的声音就是能相容的。
二：钢琴的声音是点式的，没有触后处理，而提琴的声音是线性的，触后的动态还可以随着手法而变化，两种不同属性的声音的音色以及动态变化，相互产生了补充的作用。就有点类似于架子鼓和bass的相容一样。非常的搭配。
三：两个乐器都是都是响度非常张扬的，声音很大，而且音量顶峰也都非常接近，两个人演奏力量得当的话，响度上来说会非常平衡。
四：泛音列的互补，好的钢琴音色算是泛音列比较平衡的以及音域宽广，好的提琴泛音列会偏向中频和高频，音域集中。这样，尤其在钢琴作为伴奏，提琴作为主奏的时候，两个音色就会互补得非常好。能更好地突出提琴，钢琴也不会因为提琴的突出而被盖住。
五：演奏人的水平问题，讲真，如果两个演奏的人都是渣渣，出来的效果一样是不和谐的。如果两位演奏人都是高手，并且懂得相互配合，那才会得到题主说的和谐。
大概就这样吧。
三个方面说一下：
提琴的音律取决于拉琴的人；
听众的耳朵的标准也不一样，音准还凑合普通听众听上去就很准了，但是挑剔的耳朵就不行；
乐器合奏，音准误差几个音分内的话，通常听众都认为是准的，但是就是这几个音分的差距正是平均律和或者五度相生律与平均律的差别所在了
在探讨问题的答案之前，必须首先搞清楚三分损益法、五度相生律以及十二平均律的概念，才能使问题的探讨有的放矢。
这里所说的“律”，指的是音律。是人们为了使音乐规范化，将一组高低不同的音符，以及音符之间相互关系不同的这些音符所组成的音乐体系。
音律的种类很多，包括：
三分损益法、五度相生律、十二平均律，
其中，十二平均律在世界范围内应用最广泛。
所谓的“三分损益法”，就是将一支律管所发的音定为一个基音，然后将律管长度减短三分之一（即“损一”）或增长三分之一（即“益一”），即可以求得基音上方的五度音或下方的四度音。
要得到一个八度内的十二个音，就需要从基音出发，交替着“损一”5次和“益一”6次，或者交替着“益一”5次和“损一”6次。
“五度相生律”是按纯五度的关系，以某一个音为基音，然后将频率比为3：2的纯五度音程作为生律要素，分别向基音的上下两个方向同时生音。
根据五度相生律得出的各律，虽然在音名上与十二平均律的音名相同，但它们在音高上却有一些区别。
三分损益法产生的带有降号的音，比由五度相生律产生的带有升号的同名音要高出24音分。
十二平均律，亦称“十二等程律”,把一组音（八度）分成十二个半音音程的律制，各相邻两律之间的振动数之比完全相等。
十二平均律在交响乐队和键盘乐器中得到广泛使用，现在的钢琴即是根据十二平均律来定音的。
五度相生律与十二平均律形成的同一音，在音高方面存有24音分的误差，相当于半音的近1/4，一个全音的近1/8。
如此大的误差，小提琴与钢琴合奏时，应该能听出明显的不和谐，为什么仍然会感觉“那么和谐“呢？
这要从以下几个不同的方面去寻求答案：
1.这里所说的两种不同律制下的同一音存在24音分的误差，是基于理论分析的结果。
这与小提琴与钢琴合奏的实际音响效果，是根本不同的两个概念。
把理论分析的结果硬与实际演奏的音响效果混为一谈，是没有任何根据的。
2.小提琴空弦音的实际音高，完全是由人为调定的，这与理论上的标准音之间，总会不可避免的存有大小不同的误差。
假如，我们说的是假如，小提琴与理论上标准音高的误差恰好达到24音分，在这种极端的巧合下，正好抵消两种不同律制造成的同一音高的误差。
这种情况下小提琴与钢琴的合奏，自然会感觉“那么和谐”。
即便小提琴与标准音高的误差达不到24音分，只会出现轻微的不和谐，总不至于出现明显不协和的音响效果，这对于未经过专门训练的普通听众来说，是很难察觉这种细微误差的。
3.钢琴是一种具有固定音高的键盘乐器。调律后的钢琴，一般不会存在音准方面的问题。
但根据钢琴“调律曲线”调律后的钢琴，一般都存在基准音以上的高音偏高，基准音以下的低音偏低的现象。
这样的累积误差，与理论上十二平均律确定的标准音高之间的误差，有可能足以抵消小提琴以五度相生律所确定音高的误差，导致与钢琴的合奏听起来自然“那么和谐“了。
4.最根本的原因在于，小提琴的音高，根本没有任何品格的限制，完全依靠手指按压琴弦的不同位置所决定的。
演奏者完全可以根据钢琴弹奏的不同音高，有意地偏移规定的正确的按弦位置，就能消除这种误差，从而使小提琴与钢琴的合奏听起来仍然“那么和谐”。
这就是使小提琴与钢琴的合奏听起来“那么和谐”的最根本的原因。
到此，以上就是小编对于钢琴音乐的发展史的问题就介绍到这了，希望介绍关于钢琴音乐的发展史的1点解答对大家有用。
