大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瞎子音乐家卖掉钢琴的问题，于是小编就整理了3个相关介绍瞎子音乐家卖掉钢琴的解答，让我们一起看看吧。
贝多芬是在具备了很深厚的音乐创作和演奏的功底的情况下才耳聋的。他到维也纳郊区的海利根施塔特乡村去休息疗养期间写出了第六交响曲《田园交响曲》。其中的第二乐章《在小溪边》即将结束的时候，有用长笛等乐器演奏的鸟鸣声，有的人就否定贝多芬说他是模仿，还说什么“自然主义。”罗曼·罗兰为贝多芬主张正义，说贝多芬不可能模仿，因为他什么声音都听不见。
终于，有人唱出不一样的声音了！
在听“阿修罗”乐队的新作《生来为人》之前，看到这个歌名，不禁想到了大爱、励志和正能量。然而，听完整首歌曲之后却发现，这首作品其实一直围绕着“许多事情，无能为力，生来为人，感到抱歉”的情绪之中……
没有你以为的转折，也没有我以为会有的出口。
但正是因为如此，让我听到了《生来为人》这首歌曲的诚挚和不同。从主题到表达，这首歌曲就像是一个异类，就像一部电视剧竟然没有合家欢的结局，就像一本小说没有一个阳光灿烂的出口。这种不按常理出牌，并不是故意拧巴、刻意个性，而是在创作套路化的今天，回归真正的Keep Real。
不得不说，过去的一年，已经听了太多的励志作品，而很多励志作品，也总是会重复着梦想、阳光、希望等等，听起来就充满正能量的叙述。
先不说这样的叙述，是不是从创作的角度，会显得异常的空洞。单说你我身处的世界，如果永远只是围绕着希望与乐观，这样的希望与乐观，也一定会变得失重、失真，最终变成毫无意义的粉饰。
明明是正能量，却因为能量的虚幻，变成了虚伪的负能量。
能感受到泰然在创作上的悲观，而历史上绝大部分优秀的艺术家，其实都是悲观主义者，也都是怀疑论者。“这个世界会好吗”这样的问题，在很多真正艺术家的眼里，答案肯定不会是——会。
世界从来并不是非此即彼、非黑即白，世界之所以是世界，就因为它是复杂的、立体的、冲突的、矛盾的，而艺术创作的真正意义，就在于记录这样的冲突与矛盾，也包括艺术家在冲突与矛盾中，让作品随之落地。
从这个角度来看，“阿修罗”的新作《生来为人》，就是一首记录矛盾与冲突的作品。结合这首歌曲MV里那些来自历史记录的黑白影像，关于战争、关于屠杀、关于核爆、关于生态，人类最阴暗的那些面，被这首作品无限的放大出来。跃然耳边、骤然眼前。
因为这样的主题视角，也让整首作品，被一种深深的无力感和无助感包围。在“生来为人，我很抱歉”的潜台词之下，《生来为人》是一首充满绝望的歌曲。
但人类和世界有时候就是这么矛盾。灾难有时候恰恰造就最伟大的艺术，就比如人类历史上最创痕记忆之一的二战，却在战后半个多世纪，“提供”给许多音乐家、小说家、画家和导演等等，以无数的创作“素材”，并形成一个浩瀚的战后艺术经典世界。
世界越疼痛、艺术越伟大，这像是一个悖论，但却又是一个规律和事实。
但艺术家从世界的创痛里创作出作品，并不是拿红利，而是另一种艺术规律，即在绝望到无路可走的时候，通过自省、反思，通过发达、宣泄，在绝望之处找到希望，在黑夜的尽头找到微光。
而《生来为人》就是这么一首“黑”自己，“黑”人类，并且通过“黑”这样的方式发泄，用看似绝望的情绪，最终形成寻求未来与希望的表达。
所谓人文，就是如此。
当然，作为一首音乐作品，还是要回归音乐本身。说句和沉重的人文主题，有些违和的话，那就是《生来为人》是一首旋律非常洗脑的作品。
泰然的歌曲创作结构，由说唱和演唱组成，但最后却没有两者分割的印象，因为说唱中有旋律，演唱中有说唱，两者比较好的融合，也让整首作品的表达一气呵成，没有那种很明显的段落感。
其实，熟悉“阿修罗”乐队，熟悉泰然的人，应该都知道，旋律就是他们的强项，而除此之玩，还有音乐属性。
“阿修罗”乐队一直是一支喜欢玩音乐的乐队，早在16年前的首张专辑《唤醒沉睡的你》里，他们就在当时许多乐队，普遍追求风格化的语境里，于Funk、Nu-Metal、Hip-Hop和Dance的多元世界里游刃有余、愉快玩乐。此后像泰然的《Nice To Meet You》等专辑，更是很早就涉猎了电音的元素，那些作品即使放到现在，都有很强的超前意识。
当然，“阿修罗”乐队的好玩之处，在于他们能玩还会玩。比如之前的作品《夜魔》，那种Offbeat的律动，加上巴洛克、古堡意象的音乐氛围，就非常好的贴合了“夜魔”的主题，让作品变得神秘莫测、荒诞不经。
而这次的这首《生来为人》，在音乐设计上又有着那种史诗般的壮丽。作品开声时“哦哦哦”的和声，首先为音乐带来一种肃穆的氛围，之后用吉他噪音墙与合成器进行的互动，既凌厉又科幻，而华美的钢琴加上Trap式的律动，也用传统与现代两端的音效，呈现出音乐的听觉宽度。即使没有大弦乐，即使没有过多的音色，整首歌曲依然听起来饱满立体有层次，并且极具张力。
《生来为人》也是“阿修罗”乐队新专辑的第一首主打歌，之后的他们，会不定时的不断上线新专辑的其它作品，作为一个了解并一直喜欢“阿修罗”乐队的人，我所期待的，就是“阿修罗”乐队每首作品所带来的惊喜。
这种惊喜的期待，包括创作主题，也包括表达形式。
即使“生来为人，我很抱歉”，但生活还是要继续，而创作则是音乐人生活的动力，有音乐就不会有世界末日，爱音乐才能去做一个更好的自己。在绝望里希望，在困顿中挣扎着寻找彼岸，就是我们唯一能做的事儿。
这世界，没有想象的那么好；这世界，也没想象的那么糟。这世界从来都是如此，未来也会如此，不是嘛？！
生来为人，你抱歉吗？这是一个好问题！
谢谢邀请！古今中外的经典小说，都是作者经过长期的生活体验、人生感悟、并结合大量素材的整理凝练而成。可以说，读他们的作品，不仅仅体验了阅读的愉悦，同时还间接了解了作者所在年代的生活及其人生感悟。作为读者，由于与作者的年代和文化底蕴有巨大的差距，所以在阅读其作品时是要有一个过程的，这个接受的过程需要时间和知识的不断积累来逐步递进与完善。所以，我们往往会有这种感觉，三十岁左右和二十岁左右读的同一部作品感觉是不一样的，到中年时的感觉又是另一番天地。 尤其是那些鸿篇巨著，比如:《红楼梦》、《悲惨世界》、《战争与和平》等等。
到此，以上就是小编对于瞎子音乐家卖掉钢琴的问题就介绍到这了，希望介绍关于瞎子音乐家卖掉钢琴的3点解答对大家有用。
