大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于播放钢琴的音乐是什么调的问题，于是小编就整理了2个相关介绍播放钢琴的音乐是什么调的解答，让我们一起看看吧。
学习西洋器乐（钢琴，小提琴，铜管木管等乐器）必然用固定调，因为五线谱就是天然为西洋器乐学习而生的，直观，一一对应：比如高音谱表下加一线，永远都是c，如果有升记号就是黑键的c，第二线永远是g，有升则为靠右的升g，有降则为左边的降g（升f的等音），更好找位置。而首调唱名读谱对于歌手学习旋律来说更方便，因为有调性的存在，各个音之间的音程关系固定，更容易唱准（尤其是多升降记号的调）。
固定音高乐器(钢琴，小提琴等)，绝对音感，固定调唱名法，五线谱四位一体;移调乐器(铜管木管口琴等)，相对音感，首调唱名法，简谱四位一体。五线谱用固定调没有绝对音感是个缺陷，弹琴没有耳朵反馈，增加难度，眼看谱手弹琴不容易。
谢谢邀请！
弹钢琴看五线谱时应该用首调读谱法还是固定调读谱法？
毫无疑问，肯定是采用固定唱名法读谱！
至于为什么？这好像是题外的话了。
不过为了使读者明白其中的原因，还是说一下题外的话吧。
正如在没有固定音高的简谱中采用首调唱名法一样，五线谱中采用的是固定唱名法。
就是说，五线谱中任意位置上的音符所代表的音高，都按照固定的唱名演唱。
在任意的调号中，只有某些音的升降半音的变化，而唱名永远是固定不变的。
这样做的最大优点在于，钢琴的每一琴键都与五线谱上的某一位置（第几线或间）一一对应。
经过一定的训练，很容易实现看到音符在五线谱中的某一位置，马上反映出应该弹奏哪个琴键来演奏。
就是说，看谱即能视奏。
而如果采用简谱中的首调唱名法来读谱，由于不同调高的调式主音位于简谱上的不同位置，想要熟记不同调高调式主音在键盘上的不同位置，是一件非常困难的事！
以此可见，五线谱采用固定唱名法读谱，是有非常重要的原因的。
自从开始玩悟空问答，真的碰到了很多诸如此类有趣的问题。
首先，24个大小调都是不同的，它一定有它存在的意义；其次，认为演奏黑键是在刁难自己这个想法也是很有意思。要想弹好琴，技术是第一步，黑键上的技术更是关键，如果楼主你并没有想要提升自己的弹琴水平，那你当然可以不用去“刁难”你自己，你就用C大调来弹就好了。
另外，24个大小调的调性色彩是完全不同的，给人的听觉感受也是不尽相同，有许多人都特意写论文研究这个问题，还有些人提出了不同颜色与调性的对应原则并列举出来，如果感兴趣也可以上网查询了解。
一般来说，大调普遍都更偏明朗一点，而小调更暗沉阴柔一点，同一首曲子用不同调性演奏出来的感觉是不同的，有时候连风格都会有改变，这就是为什么作曲家要选择不同的调性来作曲。
比如说有些人觉得C大调是干净且纯洁的，与之相对应的它的小调a小调，则更倾向于有点忧伤与伤感；再比如有些人觉得F大调是明朗温暖的，反之f小调则是略带伤感寂寞的。
因此，C大调无法表示所有音符（这就变首调概念了），不同调性的出现就是为了表现不同的音乐魅力与音乐情感。
1、与作曲家想让曲子呈现的音响效果有关，用不同的调作曲，会获得不同的效果从而更接近作曲家想要表达的思想。即便同样是C调，上下几个八度也会获得不同的音响效果。
2、如果练习钢琴，就要将每个调的音阶都练得同样熟练，有无黑键都一样。
3、如果实在想偷懒，建议弹电钢琴，可以用按键升降调，永远只用c调！
原因非常简单。因为不同调所对应的音域不同，在钢琴师呈现出来就是弹奏区域的不同。而对于钢琴来说，不同区域的键不仅音高不同，其音色也是有各自的特点。有的清脆，有的浑厚。这就类似于人声一样。有男女之分，也有高、中、低音之分。各自有自己的特点和优势，视其所要表达的内容而定。
多数人对音程比较敏感，有少部分人对音高敏感(比如我儿子3岁，歌曲降半调，他都得会说，我要原来那个音乐)，还有少部分人啥都不敏感(五音不全)。 所以 换调对多数人来说都是没问题的，但对少部分人是有差异的。
对于每一种乐器，作曲家都要考虑其音域，钢琴也不例外。在钢琴的音域范围内，需要选择不同音区来表现不同的音乐形象，如低音区表现猛兽高音区表现飞禽。如果是协奏曲，还要考虑到其它乐器的音域。其实，如果是单纯的钢琴作品，升高一个调或者降低一个调未必有什么影响，你能听出来区别？
到此，以上就是小编对于播放钢琴的音乐是什么调的问题就介绍到这了，希望介绍关于播放钢琴的音乐是什么调的2点解答对大家有用。
