大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于弹钢琴应该怎么放松音乐的问题，于是小编就整理了1个相关介绍弹钢琴应该怎么放松音乐的解答，让我们一起看看吧。
要想做到弹钢琴让手放松，音乐基础知识的学习非常重要。首先要学好音乐基础理论，还有有关钢琴学习过程中需要学习的有关知识。
要有长期的、正规的、系统的、比较认真的指法练习。自身的坐姿也很重要。身体与琴之间的距离要适当；琴凳的高低也要舒适。身体的放松与手的放松尤其重要。
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要做到手的放松，就必须首先做到思想上的放松。也就是我们常说的心里放松。在以上这些前提下练琴，主要的是在于精力的集中，要做到全神贯注。只有这样精神集中与全身心的放松，手指与身体的协调配合，再加上眼睛、耳朵、大脑的协调运作，手指的放松就会水到渠成，自然放松。
通过长期的认真训练，弹错音的概率就会越来越低，直到没有错音的出现。正如人们常说的，从自然王国到必然王国。
以上是小编个人的浅薄认识，希望能够帮到您。
哇，这个词看着太熟悉了
几乎天天说，每节课都会提到
“放松”一词对于很多牵扯到技术方面的问题都会出现。
弹琴需要放松的不止是手，还有更多部位，只是我们一开始把所有注意力都放在手上，我们今天针对钢琴弹奏的放松具体讲讲“放松”到底是怎么回事。
(图片来源于网络)
看看我们葛大爷够放松了吧
(图片来源于网络)
看到这种图，在湖畔旁，小憩一下，是否也觉得放松，更多的是心情放松，对吧！
弹钢琴需要放松哪
手指？掌关节？手腕？小臂？大臂？肩膀？腰？腿？
细心的人会发现我从触键点按着身体部位顺序说了一遍。
看到这可能会有人说弹琴就是用手么，无非再算上手腕和胳膊，跟腰、腿有啥关系？
我们回忆一下上第一节的时候，老师会让怎么坐
这样？
这样？
还是这样？
哈，开个玩笑，不用说都知道是第三个坐姿。
脚-腿-腰
把它们三个放在一起说，因为都在“下面”，脚要踩稳，放在踏板两边就行，正常弹奏时不用太使劲，脚再踩稳的同时，腿当然也会给予一定的力量和支撑，所以他俩不分家。
平时孩子再弹一些小曲子时可能感觉不到他们的存在。什么时候用到呢？
当学到比较难的曲子，需要弹有爆发力的和弦等效果时，或者连续快速有力时，这个时候就需要脚和腿支撑身体，大家都知道力是相互作用的，当我们用力向下弹的时候，会有反作用力把你“顶”起来，所以就需要脚和腿牢牢的踩稳。然后腰要把这个力量传递给“上面”
肩膀-大臂-小臂
从腰部传来的力量，再通他们三个接着“走”，一直到手指。
肩膀实际上起到辅助和配合的作用，不要憋着劲也不要不提劲，尽量做到自如随便一些就可以。在弹奏中，特别是强音，与脚和腿一样，肩部也要有瞬间力量集中的点，但这都是“点”不用持续使劲，爆发一下瞬间就结束，然后又要回到自如放松的状态。所以一般我们也很少听到老师不停说“肩膀放松”。
大臂
大臂本身不要肘关节和肩关节运动它才能起到力量传输的作用，所以他单独是没什么作用的。在弹奏中，有关大臂听到最多的话应该是“大臂放松，往下沉，或者说往下落”，其实只有放松后才能做到彻底的“沉”“落”下去。
小臂
小臂和大臂一样，它需要腕关节和肘关节配合发力才有用，和大臂一个道理。但它会比大臂更灵活一些，因为有时在提腕时需要提起小臂，寻找放松的状态。前面说的“沉”下去也就包含小臂在内。
根据曲子的要求，快或慢，强或弱，通过力量的传输最终到达手指，最终反馈在键盘上。
解释了这么多，相信大家应该多少对放松有一点了解，放松和用力绝不是单独拉出来讲的，一定相互作用，相互协作。
看个整体图
手指
有了这一系列的力量传输，最终靠手指完成弹奏，所以以往我们都会把关注点放在手指上。最后我们讲讲手指放松。
首先道理和前面讲的一样，手在键盘上放着的时候不要过分使劲，就像一个人直直的站着不动，浑身上下都在使劲吗？当然不是（不信你可以试试），身体只需要用一点力量保持正常的站立状态，不要前后左右晃或者不要摔倒就行，所以这个力量是“隐藏”的，在你站不稳快倒得时候，身体某个部位发力使倾斜的样子回正，回正后又找到放松自如的常态。
手指在不弹琴或者准备要弹之前都是这样的状态。
放松会让我们“误会”的理解为不用力，有种躺在床上彻底放松的感觉。
这样是不对的。掌关节和手指都是处在一个“时刻准备”的状态，所以我们可以把放松理解为“准备”
而不是“松懈”。因为随时就要发力弹下去。
解释这么多，就希望大家不要认为弹琴只是和手有关，弹琴是个非常复杂的“工序”，当我们听到同一首曲子别人怎么弹的这么好听，我怎么弹不出这么动听，说明别人对于技术和音乐理解比我们懂得更多，更“讲究”。
快去试试这种“放松”的弹法吧。
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到此，以上就是小编对于弹钢琴应该怎么放松音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于弹钢琴应该怎么放松音乐的1点解答对大家有用。
