大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于钢琴弹奏音乐课程标准的问题，于是小编就整理了1个相关介绍钢琴弹奏音乐课程标准的解答，让我们一起看看吧。
关于钢琴教学中音阶和演奏要不要分开教的问题:
一、首先，我们一起来了解一下，什么是音阶。
将调式中的音，从以主音开始到以主音结束，由低到高（叫做上行），或者由高到低（叫做下行）以阶梯状排列起来，就叫做音阶。
音阶是调式的一种形态，全称叫做调式音阶，音阶一定是调式，调式不一定是音阶。
直白来讲：调式就是我们听歌曲所听到的旋律。音阶也是旋律，它只是旋律的一种。
作为11年教龄的钢琴老师来回答这个问题，我的答案是：必须一起教！
许多钢琴老师给学生布置作业，一定会留音阶、琶音，而且要求学生每天都要认真练习。
二、为什么要一起教：
1、音阶是钢琴曲的重要组成，几乎每一首乐曲都有这个元素存在。
2、音阶练习的指法，基本包含了大部分乐曲的指法。庞大的曲子没标明指法的音阶说明，默认你应该懂得的。
3、练习音阶所提升的手指技巧，也包含大部分乐曲的技巧。提早掌握技巧使得曲子的难度等级对你来说整体降一级。
4、音节涵盖了大部分乐曲的调性。这一点对钢琴学生有以下好处：
（1）潜移默化的乐理知识，让学生以后学习得心应手。
（2）潜移默化的调性乐感，让学生以后感觉更加敏感。
（3）熟悉调性构成对识谱的速度将大大加快。
（4）对调性的熟悉为即兴伴奏铺平道路。
（5）对转调成为可能。
5、培养耳朵：包括调感、音感、触感、平衡感。
6、音阶是对钢琴手指力度技巧技术训练也有很大的帮助；弹音阶，所有手指都能得到技术性练习。十个手指力度都不一致，而音阶要求对每个音的力度要均匀一致，练习音阶，就会使手指得到平衡发展，并提高控制手指、运用手指的能力。
7、音阶的练习还可以熟悉钢琴的键盘；全部音阶，由24个大小调式组成，我们接触最多的西方古典钢琴音乐，几乎全部属于这些调式。熟悉了音阶，也就熟悉了所有这些调式、调性。
三、需知道，在钢琴等级考级里音阶是必考项目。
考级内容组成部分主要分为：基本练习（音阶）、技巧性练习曲和乐曲。而音阶要求每一组都必须熟练，进考场后由主考人抽查。
四、一起来看看钢琴家们是怎么说的：
【波】霍夫曼·约瑟夫
音阶练习时很重要的，这不仅是为了训练手指，也是为了训练耳朵对调性的感觉，对音程的了解，以及对钢琴总的隐喻的理解。【波】霍夫曼·约瑟夫
著名钢琴家霍夫曼·约瑟夫对音阶毫不放松的练习，使他终身受益。
【前苏联】尼古拉·里安涅德
前苏联钢琴家尼古拉·里安涅德曾经说：音阶、和弦、琶音的学习对学生是非常必要的，因为通过这些练习，学生才能掌握那些基本规律。——钢琴作品结构中的种种变化形式都是这些规律发展而成的。
奥地利钢琴家车尔尼曾经说过：“如果你问我，怎样能成为好的钢琴家，那么你告诉我，练习了多少音阶？”
车尔尼
因此，在钢琴教学活动当中，我都非常重视音阶教学融入到演奏教学当中。学生入门学习非连音、连音、手腕断奏、落和提后，就开始了音阶和乐曲演奏的同时教学。
到此，以上就是小编对于钢琴弹奏音乐课程标准的问题就介绍到这了，希望介绍关于钢琴弹奏音乐课程标准的1点解答对大家有用。
