大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于钢琴老师李健学生音乐会的问题，于是小编就整理了3个相关介绍钢琴老师李健学生音乐会的解答，让我们一起看看吧。
李建唱功很不错，感情很细腻，把握歌曲尺度非常好，技巧高音转音也非同小可，水平可不是谁都能比的。
一首《贝加尔湖畔》基本上还原了录音室水准，音色极好，情感到位，走心不走肺，给这个追求更高更快更强的高音舞台带来了几丝清凉的风。说到高音，《贝加尔湖畔》里不是没有，只是人家懂得如何处理优雅而已（由于是“竞技类”歌唱节目，高音部分被加长）——通透有力不刻意，完全没压迫感，尤其最后一个长高音+转音还带强弱变化，细节之处太美太美。另外胡维纳的美声、李健甘当配角的哼唱，钢琴、小提琴间那饶有趣味的间奏也使现场丰富不少。李健唱功绝对是有的
做为李健最忠实纯粹的听友，我认为李健最值得聆听的专辑是《似水流年》。
首先，《似水流年》这张专辑是李健离开水木年华以后第一张独立创作的个人专辑。这张专辑里的每一首歌都融入了李健独立创作的风格，有着李健独立的思考和灵魂。
再者，《似水流年》里面有几首歌放在现在的华语乐坛，那将是惊艳之作。
如：1.《传奇》的创作背景来自茨威格的小说《一个陌生女人的来信》，“只是因为在人群中多看了你一眼......”，歌曲意境既贴合小说背景又保证了传唱度。
2.《一辈子的十分钟》讲述了苏联黑白影片《士兵之歌》的故事：二战时期士兵阿廖沙击毁两辆德国坦克立功并获得嘉奖，但他选择用奖励换取回家探望母亲的权利。将军只给他六天时间，结果他在路上见义勇为救死扶伤，最终留下跟母亲见面的时间只有十分钟。
3.《八月照相馆》以韩国同名爱情电影作为背景，歌曲凄美动人，令人动容。
4.重点还有一首至今我认为风格仍然是独树一帜的《紫罗兰》，歌曲中弦乐交错的运用加上李健的爱人小贝壳如天使般动人的声音，我只能说：此曲只应天上有！
最后，总结一下，除了因为李健的《似水流年》里的每一首歌曲都用心创作，非常动听以外，还有因为这第一张专辑奠定了李健单飞以后的音乐风格，从纪念意义上来说，更是最值得聆听的！
小编推荐两首吉他曲
1.天空之城是日本漫画大师宫崎骏的一部作品的名字，也是这部作品的主题歌的名字，建议看看，会有很深的感触。天空之城所要表现的 不仅仅是人与自然的和谐 还有人与人之间的和谐 内心中最柔和的感情注入你的音乐里 。
2.《贝加尔湖畔》是李健去到伊尔库茨克的贝加尔湖畔后写的。当时，俄罗斯大使陪李健一同参观贝加尔湖畔。在俄罗斯大使的邀请下，李健决定以贝加尔湖作为创作背景，用俄罗斯式的配器创作一首歌曲，并当场用手机录下几句旋律。录回来之后，李健觉得这段旋律可以使用，就拿吉他试弹。李健在确定曲子后，又花费了两三个月创作完歌词。
喜欢在学习的时候听安静的音乐。
没有强烈的节奏，没有剧烈的起伏。
安静的漂浮在空气里，存在就好。
以下是我喜欢听的纯音乐🎵，敬请参考：
到此，以上就是小编对于钢琴老师李健学生音乐会的问题就介绍到这了，希望介绍关于钢琴老师李健学生音乐会的3点解答对大家有用。
