大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于纯音乐简谱入门的问题，于是小编就整理了3个相关介绍纯音乐简谱入门的解答，让我们一起看看吧。
纯音乐搭配什么最好？这个问题的确提得不够严谨。如果纯音乐是指没有歌词只有曲谱，凭借节奏旋律来表达思想感情的音乐，如刘天华的《病中吟》、阿炳的《二泉映月》、贝多芬的《田园交响曲》、《命运交响曲》等等，那么我私下认为：最好是配上与音乐所表现的情感相吻合的画面最佳，收到的审美效果更好。这是因为音乐（包括纯音乐）是一种听觉艺术，它主要依靠声音的长短、强弱、快慢、高低等因素而给听众带来美的享受。如果再配之以和谐相应的生活画面（包括风景画和风俗画等），通过视觉的美感形象，加深对音乐情感的理解，就会收到更好的审美效果，让听众达到经久难忘的程度！为什么有些经典歌曲飘过六十年乃至上百年，如《南泥湾》、《地道战》、《英雄赞歌》、《浏阳河》等而经久不衰呢？其原因大概就在于听觉艺术与视觉艺术的完美搭配而产生的审美效果吧！
但愿我的回答没有辜负头条的邀请，能给阅读此文的朋友带来一点帮助！（图片来自网络）
谢邀请：听纯音乐时，我想应该依环境而言。我比较喜欢《海子的海子》提供的纯音乐素材，其特点是既有音乐还有相应的画面（我曾经给其许多的纯音乐配诗）。我的做法是：一个人静静的连听在看，沏一杯茶、吸着烟……慢慢的享受。（个人习惯，仅供参考）
对于提问者所提出的问题，（纯音乐搭配什么最好听），提问者的想法可能问的是搭配什么器材听纯音乐最好听，楼下的朋友们回答的方向可能有误，我作为一个音乐发烧友回答你所提出的问题，首先你提问的问题范围太大，以后提问这样的问题，尽可能的提到以下三点，第一：目标明确，我要听的歌曲风格。第二:价格范围，比如5000以内或者10000以内，第三:品牌细分类，或者说国度。对于任何一个厂家他们肯定自认为自己的产品都是最好的，对于出售器材的商家肯定也会这样认为，不会有人说自己的产品不好，对于一些从来没有接触过的朋友我给你建议是，通过网上调研，如果大家认可的东西，你就大胆去买，不会错，因为他们已经使用过，已经给我们铺平了路，所以我们不会少有弯路，对于已经卖了器材想升级的朋友，我给你的建议是实地试听，也就是大家常说的不管你什么牌子，我用耳朵收货。如果耳朵确定可以，对比自己手里的有提升那就购买，如果没有那就不要购买。对于已经入门的朋友想在此升级，你可得慎重，因为你所花的钱可能和音质不成正比，多花了1万，提升了1%.当然我遇到很多发烧友都在做这样事，为什么这样做，因为爱好，因为喜欢，对于原提问者，我给你推荐二手日本组合机，目前市场价格便宜，不心疼坏，等你听出门道来，在做下步打算，如果你手里已经有别的器材，那这样对于你的提问我不能精确回答，因为范围太大。我推荐的一套可能的1万多起步，希望可以帮到你！
纯音乐好听在于其旋律悠扬，轻快。使人放松，愉悦。抛开生活中的繁琐，保持一颗享受的心去倾听它，沉浸它，我相信每个人都有一份属于自己的一种收获。柴可夫斯基说过:音乐是上帝给人类礼物。
应＂地主87312788＂邀答！
拉二胡曲之前必须先唱谱吗？
凡是歌儿唱得好，识谱能力强，二胡功夫又好的人，拿到新曲子，首先要看是什么弦，什么风格，几拍子，浏览一下曲子旋律的难度在哪里，遇到节奏复杂的地方会用手点拍子边哼旋律的，等心中有底了。就开始用二胡练，看着谱子，有不顺手的地方再哼唱，因为口中反应比手中反应快，从头到尾初练了一遍，以后再分段练，把难点挑出来，直至练到得心应手。
谱子不是靠死记硬背的，一曲优美旋律尤如一篇有血有肉的朗诵诗，也象一个好故事，一遍就记住情节了，好曲子心中是一种美的享受，优美旋律会在心中自然流淌，此时口中是不会唱的，也没有那种点头和脚晃节拍的现象，心中歌唱，就自然有了呼吸和气口，身体也会随着节奏和长短弓产生自然的摆动，有些人还特加些大幅度的肢体动作以达到更加夸张。
能圆满演奏好一首曲子，完全靠手上的娴熟度，不会玩器乐的人没有这个感悟，凡激情曲调，那种快速，口中是无法唱出的，心中有了旋律感，手上自然娴熟。我陪一位学生练习《月夜》，一次她瞌睡得不断东倒西歪，但她手上一点不错，她只要有一点清醒，手都会随音乐舞动的。所以，凡练功到了一定熟练度时，双手的配合运动有一部分是下意识的，只要心中有了旋律，并不是靠口中唱出来的，象这种状况也是属于没有情感投入的。
真正的高水准演奏，都是全身心投入，演奏中必须要运用好呼吸，这呼吸就是心中在歌唱，如果离开了心中歌唱，这气息就会运用不当，也就使人听来呼吸困难，因为你在该停的地方没有停。大部分人不会玩乐器，但他会欣赏，你在演奏时三心二意，不是认真对待每一弓每一音，你拉出的曲子就是噪音，没有把控好呼吸的曲子会给人感觉呼吸困难的，这气口也象读书，逗号，顿号、句号的停顿都是有讲究的。
对于处于初学二胡的人来说，特别不识谱或反应较慢的人，对学习新曲，必须要学会唱谱，通过唱，一可增加熟练度，二通过唱提高音准和反应能力，通过唱才知道曲子的旋律，乐曲风格，用什么感情投入，都可从视唱中获得。
新生要注意的是，不要边拉边唱谱子，要注意听辨音准，心中唱谱，不要跟着节拍点头点脚，更不能心中唱着节拍时，用弓子拉波弓晃节拍。在遇到延长拍时心中要注意数拍子、为了不抢不掉拍子，有些切分节奏可把一拍分成两个半拍数，这种办法，特别用在《良宵》曲中就很快拉准节奏的。
谢谢你的阅读🙏！
疒
这个问题由专项培训老师回答更有意义，不过从常识来探讨一下。一个是音准问题，一个是曲艺，技艺问题。手法是音意的体现，只有达到音意的节拍，音调的基本要求才能达到初步效果，能意唱熟了手法跟得上，手随心意。而二胡音节变換是手指滑音，能滑出徽妙的谱子表达不出的优杨婉转，这是音意的提高，有创造性和个姓的体现，所以唱谱是大基础，你不唱出来心唱也可以，但唱出来别人更好纠正，自己也便于提高。
第一步，应该先了解一下二胡的每一个基本构造，以及应该如何保养。第二步自然是了解如何调音，将马移到蟒皮的中间偏上一点位置，使用调音器调音，正确的在弓上擦松香。准备工作做完以后，可以开始做最初练习。一般坐姿为两脚分开坐凳子的三分之一，将二胡放置左腿根部，二胡放正，身体也要坐正。然后将左手扶稳琴杆，右手中指与无名指的指尖顶在弓毛部位，用拇指与食指捏住弓杆，利用手臂力量带动手腕，开始练习运弓，右手一定要放松，很自然的带动，每一次都要拉满弓，弓在哪边拉出来，自然也要从哪边推进去，成一直线，弓要保持平稳，不急不躁，声音也是达到很平稳，反复练习。一开始可能会觉得很枯燥，但这是很重要的练习，要想拉好听的曲子，这是关键的基础。将内外弓运熟后，可以练习指法了，练习指法时，可以用右手撑左手手指作练习，将两手指横向分开撑，手指灵活了，有跨度，就能保证更好的音准。我觉得你要学习的话，完全可以去买本二胡书看看，现在的书上都写的很明确的。努力学习吧。
二胡，如果想拉到高级水平，必须要会视唱。这样在基本功扎实的前提下才能视奏。在学的过程中，才能事倍功半般学会快速换把，跳吧，才能敏捷地掌握音程的关系。
当然，如果只是爱好，拉几首会唱的歌，就不需要唱谱，但也得识谱。如果是从来没听过的歌，还得唱谱，不然，就拉不准。事实上，好多人因此而放弃了。放弃的原因绝对不仅仅是不会唱谱，你指法不到位，弓法不到位，换把的难度会增加100倍以上。学一个简单曲子，高手视奏，秒拉，你要学玩100天还不成调，换谁都不会有那个耐心。
写歌，先要积累一定的乐理知识。你连谱都不会记录，怎么写？音乐素养不是一天两天的事，要长期积累。这样有助于你更好的写出要的作品。其实写歌很容易，你随便写一些音符，用一些拍子组合起来就是写歌了，但是，你记录的谱子要能你是心理所以想的，就不太容易了。那你写的歌又能引起大家的共鸣，就是所谓的写好歌，那又是另外一个层次了。不否认有的人直接能写出一两首经典，但是要知道，大部分人的经典都是，在写了很多“不经典的”基础上的。这跟个人的音乐素养，乐理知识的积累绝对是分不开的。每个人的审美观不一样，听觉也不一样。
写歌的旋律我想应当以原味为主吧，不要商业味，也不要过分地去模仿他人，有自己的感觉的旋律才是最能表达自己情感的作品。
至于歌词，除了意境上要表达自己的对作品的期待和追求外，也应注意一些韵律上的规整，实现视觉和听觉上的统一美。
首先，要有勇气对自己的作品进行情感上的表白。
其次，需要让自己的作品充分体现自己的内心情意即可。
到此，以上就是小编对于纯音乐简谱入门的问题就介绍到这了，希望介绍关于纯音乐简谱入门的3点解答对大家有用。
